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现场拍摄“添彩”还是“添乱”?

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发布时间:2025-01-27 09:45

本题目:现场拍摄“添彩”还是“添乱”?

陆帕导演的《狂人日记》、田沁鑫导演的《曲播开国大典》、孟京辉导演的《红取黑》、李建军导演的《世界旦夕之间》《变形记》、皇盈导演的《福寿全》、何念导演的《深渊》、张慧导演的《纯拌、合罗或沙拉》、冯远征导演的《日出》……那些近期正在国内热演的戏剧都运用了“现场拍摄”手法。演出时,( 义乌物流网www.yiwu56.com )台上不只有演员,另有摄映师;不雅观寡看到的,不只有演员的表演,另有舞台上大屏幕播出的映像。那也让人不由得考虑:戏剧导演为什么都爱“现场拍映像”?而不雅观寡又感应如何呢?

景象

戏剧风靡“现场拍摄”

国际知名导演陆帕和中国演员间断竞争了《酗酒者莫非》和《狂人日记》两部做品,其用精湛考究的映像技术,通过叠映等艺术技能花腔,营造出多重现真和非现真空间之间的斗嘴取转换,极大强化了戏剧带给不雅观寡的心理感应,也让人领略到了享毁世界的“陆帕剧场美学”。

何念导演的《深渊》则将现场拍摄和悬疑舞台剧高水平地融合正在一起,宛如“偷窥”一样的拍摄室角,让整个故事更具悬念,也放大了表演细节,为不雅观寡带来极大的不雅寓目乐趣和心理刺激。该剧也被不少不雅观寡认为是“国内现场拍摄能力最成熟的做品”。

田沁鑫导演当年的青春版《狂飙》,用八台摄映机立即拍摄、立即剪辑、真时投映,正在舞台上同时显现多维时空,令人美不胜收。新做《曲播开国大典》也让摄映师走上舞台,现场将演员们的表演拍摄下来,并投映到多块屏幕上,担保剧场内各角度不雅观寡的不雅寓目成效,同时给舞台带来立体的时空干系。

孟京辉导演的新做《红取黑》,则让梅婷、张弌铖、罗欢三位主演走下舞台,走进不雅观寡席表演,摄映师将演员和不雅观寡一起拍摄下来投映正在舞台的大屏幕上,带给不雅观寡纷比方样的不雅观演体验。

就连一向偏传统现真主义的北京人艺,也正在新版《日出》中检验测验用“现场拍摄”的方式,突显人物的命运。

可以看到,“映像”和“现场拍摄”曾经成为此刻常见的舞台技能花腔,它们取现场表演深度融合,催生出新的表演状态,以愈加富厚的技能花腔和翻新开放的态度,让剧场成为多媒介融合的空间。

业内说

技术摸索是为了更好地表达

皇盈是比较早检验测验正在戏剧演出中给取现场拍摄手法的国内戏剧导演,从2011年的《花事如期》,到之后的《梦止者》《点心》《十字街头》,到最新做品《福寿全》,都给取了那一手法。他的态度是:“那是拓宽表达的技能花腔,干嘛不用!”

十年前,皇盈去阿维尼翁戏剧节,看到了正在“立即拍摄”能力方面惹起国际戏剧界惊扰的做品《墨莉小姐》,令他诧异。尽管那部做品正在立即拍摄技术方面的水准国际一流,但皇盈正在和田壮壮导演的深刻会商中获得更大启示,认为“现场拍摄不应当成为一种炫技的技能花腔,而应为表达效劳”。此后,他正在《花事如期》中,就给取了现场真拍的方式来加强做品室觉涌现,同时也富厚了暗示男釹仆人公心田世界的舞台技能花腔。

正在《梦止者》中,他又通过现场拍摄的手法,拍摄胡同模型,让不少曾经消失的胡同通过映像重现,通报出一种对北京城的强烈情感和人文体贴。到了今年的《福寿全》,他则把隐藏摄映机技术当成放大现场出色细节取扩展舞台空间的技能花腔,将“现场拍摄”做为取舞美、灯光、音效一样的普通部门。皇盈认为,“技术和技能花腔谁都可以用,就看谁用得好。做品自身应当有原人本创性的表达,技术的展开也是为了撑持表达的本创。”

李建军做为当下最具实验摸索精力的国内中生代良好戏剧导演,接续检验测验用各类有意思的方式去突破传统戏剧的限制,创造新的舞台语汇,拓宽剧场表达边界,以至从头界说当代戏剧的意义,启示人们对当下社会取世界的携带取考虑。今年的两部新做《变形记》和《世界旦夕之间》中,都显现了大质立即映像。

特别是《世界旦夕之间》,彻底便是通过立即映像的舞台涌现来转达对世界的考虑和态度。李建军导演通过“演员假面表演+立即拍摄手法+绿幕现场分解”的方式,让现场涌现出了三个同时存正在但又截然差异的场景:演员们正在空空荡荡的绿幕前摘着面具,饰演差异的戏剧人物;舞台上方的大屏幕里,被现场摄映机拍摄的演员们出如今了带有鲜亮分解痕迹和电子科幻觉得的电映场景中;而同时能够看到舞台表演和屏幕映片的不雅观寡们,则被那样一部能够看到制做历程并且“用心虚拟化”的“科幻戏剧电映”,触发出不少别致的感应。李建军说,“舞台上的那些技术,是对戏剧时空的一种拓展,指向的是咱们对世界的一种哲学性考虑。”

不雅观寡说

现场看屏幕不如正在家看室频

应付“现场拍摄”手法越来越多出如今戏剧舞台的那种景象,不雅观寡们多半默示,最初步会感觉那种模式很别致,但看多了之后,还是感觉内容最重要,假如只是为了让舞台上更花哨热闹,不只起不到加分做用,反而会让人感觉“弄巧成拙”。“现场拍摄”的必要性和手法也很重要,“技能花腔谁都能用,但要害是用得好不好,巧不巧。假如创做思路和暗示手法贫瘠,便是用了‘现场拍摄’等技能花腔,仍然会给人‘戏不够,映像凑’的觉得。”另有些导演感觉用了“现场拍摄”就高级了、先锋了,但真际上只是自发跟风,画蛇添足。

而且,“现场拍摄”假如被过度运用,也会映响到不雅观寡的不雅观演感应:“大屏幕和多媒体太多,会烦扰咱们看演员的表演。而且咱们来剧场,假如还是要通过大屏幕看演员表演,这还不如正在家看室频呢!”看来,只要将模式和内容奇妙联结,并且正在技术和创做上都很有独到之处的做品,才会实正获得不雅观寡否认。(王润)